Sirene

Sirene

Tekst om Sirene:
Sirene explores the concept of nostos, or “homecoming journey” from a contemporary and political perspective. Whats is home?
The audience goes on a journey through the city, departing from one location and ending at another. Inspired by The Odyssey they meet various physical locations that represent translations of the challenges Odysseus faced on his journey.These external obstacles symbolize the inner stages of transformation, as individuals seek to find their way home and discover themselves. At each location, the audience participate in rituals and actions advancing through transformative experiences that makes the performance an opportunity for introspection and change.
The audience travel in groups of 15 people guided by performer and artistic director Sara Vilardo.The walk lasts 75 minutes. They wear headphones, immersing themselves into site-specific poetry and soundscape that merge with the real sounds of the places they visit.

Se mere her>>

Tekst Eksempel:
Denne tekst opleves imens publikum guides ind i et grønt område, der er et cruise område / eller hang-out.

CALYPSO  / CRUISING PLACE

As you bend your back
and slide into a green mouth
sunlight creates
shadow theatres
on the leaves

your eyes are drawn
towards human nests
hidden in dome shaped darkness
between the trees

you cannot avoid stepping
on shiny ripped desires
glittering
like pearls
under your feet

leaving this garden
of meat eating flowers
your own secret longings
take off
like birds
over an unknown church

 

 

Min rolle:
Poetiske tekster / engelsk og oversat til italiensk
Dramaturgi

Teatergruppe/produceret af:
Sara Vilardo

Instruktør/kunstnerisk leder:
Sara Vilardo

Hvor og hvornår:
Tests: Bruxelles BE 2023, Metropolis København, DK, 24
Borgo Panigale, Rovigo (premiere), Italien, 2024

 


Penta

Penta – game of the senses

PENTA spilles af 6-15, personer (15år+). Spilæsken indeholder både instruktions-kort, duft-flakoner, naturgenstande, en klokke, et ur, instruktionstekster. En vært styrer tiden og introducerer kortene. Til start tegner hver deltager omridset af sin hånd på et stykke papir. Denne tegnede hånd er nu den enkeltes ‘spilbræt’. Spillet består af 5 ‘scener’ – en for hver finger. Kortene guider poetisk deltagerene til at fokusere på eller gøre noget under scenerne, i grupper, eller alene. Efter hvert kort skal de skrive et ord på den tegnede hånd, der relaterer til oplevelsen. Når PENTA er slut vil hver deltager have en tegning af sin egen hånd, hvori der er ord i hver enkelt finger, en samlende sætning og en tegning. Tegningen, sætningen og ordene afslører meget om spilleren og tit til deres egen overraskelse.

Se mere her:

Min rolle :
Koncept og tekster sammen med Sara Vilardo

Instruktør/kunstnerisk leder:
Sonja Winckelmann Thomsen / Sara Vilardo

Brætspilversion:
Fysiske elementer: Sigrid Astrup
Dufte: Sigrid Moses Jacobsen

Hvor og hvornår:
Metropolis Performing Landscapes, maj 2024

 


Twisted Forest

Twisted Forest

Iført en beskyttende dragt føres du igennem krat, over træstubbe, ned ad skrænter, helt tæt på bark og græs. TWISTED FOREST ligger udenfor stierne og manifesterer sig i usynlige zoner spredt ud i landskabet. Du er først klar over, at du er i en zone, når du træder ind i den.

I nogle zoner møder du performere, der udfordrer din umiddelbare opfattelse af stedet og åbner mørklagte facetter af dine sanser – godt hjulpet af skovens geniale anatomi.

Andre gange finder din gruppe selv sin retning og inviteres ind i oplevelser via det interaktive soundscape.

(dette er et tekstuddrag fra Wunderlands website)

Foto: Jacob Stage

(Teksteksempel Gotland version af Twisted Forest, hvor publikum står på en klippe. Titel: Mineral Body)

 

If you were a stone
you would be so much more wise

one by one
you could move the minerals inside you
refining and rebuilding
your own dense space

all movements
so well thought through

you would be lying for millions of years
on the sea bed

letting your body soften
by gentle underwater streams

you could use a millenium
absorbing a luminous tongue of chalk

grow crystals and shadows of small animals

you would sense the changing eras, ice ages
as a fast moving pulse

at some point
the sea would sink
forest would rise on your sides
trees would drop their pines and leaves on you

in your stable structures
thoughts of eternal wisdom
would appear
and fade away again

pleasure would be raindrops
playfully painting your surface
a crack, an earthquake, a forest fire
would cheer you up

If you were a stone
you feel the people standing here
as subtle watery weights on top of you

(pause) 

so now reach down
touch one piece of rock
rub it with your fingers
Imagine the thoughts
burried inside

when you are ready 

              leave this place

Min rolle:
Poetiske tekster / instruktionstekster (soundspots)
Desuden medskaber af koncept og dramaturgi

Teatergruppe/produceret af:
Wunderland

Instruktør/kunstnerisk leder:
Mette Aakjær

Hvor og hvornår:
Århus, 2022
Samsø, 2023
Gotland, 2023
Island. 2023

 


Jordvandring

JORDVANDRING

I denne performance-vandring af Tina Andersen føres publikum rundt i en by med høretelefoner. Man er aktiv og deltagende og forestillingen er henvendt til unge. Den starter og slutter med at man møder en gruppe en ældre mennesker, der ‘overgiver’ jorden til den nye generation før de selv snart skal drage videre. Igennem hele vandringen igennem byen hører publikum jordens stemmer, både selve jorden, men også dens elementer – som f.eks. åen, træerne, alger, svampe, sten, græs. Læs mere om forestillingen her.
Teksterne er indtalt af skuespiller Bodil Lassen og lyden komponeret af Luka Simone Ravn. De optagede poetiske/informative tekster i jeg-form har jeg skrevet. Her er et lille udpluk uden at der dog skal afsløres for meget.

STEN
(Publikum går med en tung sten mens de hører denne tekst)

Tyngden af tid
trækker dine arme ned

En tid så langstrakt
så tæt på uendelig
at den fortaber sig i en tåge
trækker dine arme ned

Mineralernes tusindårige åndedræt
krystallernes stilladser
trækker dine arme ned

Silhuetter
af forlængst uddøde insekter
atomernes sammenpressede rum
trækker dine arme ned

Minderne om stenens glødende tunge
glidende ned ad bjergsider
kontinenters langsomme dans i havet
småstenenes rislen i strandkanten

trækker dine arme ned


TRÆERNE
(publikum står imellem nogle høje træer)

‘Læg din nakke tilbage og kig op’

Træet er et omvendt vandfald af styrke
det eksploderer i grene og kviste øverst

Og stammen…
stammen er som masten på et skib med et sejl af grønt

Øverst holder den kronen og nederst fordeler den sig
Rødderne, fingre på en stærk hånd,
spreder sig ud i mørket
en spejling af træets top

(lille pause)

Træet står her og ånder
Ånder omvendt af dig

‘Træk vejret dybt ind’ 

 

Min rolle:
Poetiske tekster / sangtekst / instruktioner

Teatergruppe/produceret af:
Vildskab, DK

Instruktør/kunstnerisk leder:
Tina Andersen

Hvor og hvornår:
Århus, 2022

 


Hannah Arendt Frise

Hannah Arendt Frise

1 BOG, 23 OPLÆSERE, 10 TIMERS LIVEMUSIK, 30 METER TEGNING

Den 5. december 2020 markerede ABER DABEI, at det var 45 år siden politologen og filosoffen Hannah Arendt, en af det 20 århundredes mest indflydelsesrige tænkere, døde. Vi gjorde det med en maratonoplæsning af Arendts hovedværk, Totalitarismens oprindelse, og satte dermed fokus på hendes afgørende bidrag til at forstå de totalitære tankers oprindelse, tiltrækningskraft og fare.

 

Foto: Christoffer Brekne, Petra Berg

Min rolle: Live tegner
(+ design af plakat)

Teatergruppe: Aber Dabei

Instruktør: Petra Berg Holbek

Hvor: Bora Bora, Århus

Hvornår: 5. december 2020


Horse Inside Out

Horse Inside Out

Indeni en hest. Idéen om en hest. Hestens kraft. Et kæmpe bundt af muskler og energi, men tæmmet.
Hvor i dig er du utæmmet? Hvordan løsnes du op.

Uddrag af tekst:

Symphysis symphony
Sacred Sacrum
Coccyx clusters

dressed in purple organs
and transparent embryo tissue,
they talk to you

On each fingertip there’s an island of desire
to walk on all warm skin in the world
to dig into an unsentimental abyss of muscles
ready to explode in action

Horse Inside Out er en performance og installation senest vist på AROS Atelier i Århus, januar 2020 lige inden corona for den ville uden tvivl ikke være blevet til noget. Publikum kravler ind i den en af gangen og falder meget hurtigt ind i en ny virkelighed. Der er poesi, der er lyde, en kraftig duft. Der er et underligt kostume, et væld af strukturer og materialer og lys i det lille rum. Senere møder du en person.

Performancen varer 15 min.

Med denne installation arbejdede jeg ud over selve teksten, poesien med den helt præcise timing og instruktion, så de 15 min kunne rumme sit eget forløb fra man ankom til AROS atelier og skulle tage sine sko af, lægge telefon osv til man kravler ud af installationen.

Installation og performance rejser videre til Reykjavík Artmuseum (ISAND) og til AHJO Gallery (FINLAND) i 2021 eller når corona tillader det.

Trailer:

HorseInsideOut_Trailer_nodates.mp4

 

Links:
VIDEO (AROS Museum Facebook)
Fordyb dig i værket HORSE INSIDE OUT på ARoS i Aarhus, Teaternyt 2020
AROS Public

Min rolle: tekst, dramaturgi og interaktion

Teatergruppe: Wunderland

Instruktør/kunstnerisk leder: Mette Aakjær

Hvor og hvornår:
AROS Public, Århus, jan. 2020
AHJO Gallery, Joensuu, Finland, sep 2021
Reykjavik Art Museum, Island, nov 2022


Spådommen om Høje Stene

Spådommen om Høje Stene

Uddrag af vølvens sang:

Ingen døre kan stoppe det
varme stuer får kolde gæster

Du leder forgæves efter skjul
forrådes af din egen skrøbelighed

Spådommen om Høje Stene er en sanse- og vandringsforestilling, som tager udgangspunkt i den forsvundne – og så alligevel ikke – skibssætning fra jernalderen et sted ved Gudenåen imellem Silkeborg og Viborg.
Wunderland har i iklædt sig en fortolkning af jernalderen.

Se mere her

Min rolle: dramaturgi, sangtekst, tekstuddrag  samt tekst-og konceptkonsulent

Teatergruppe: Wunderland

Instruktør/kunstnerisk leder: Mette Aakjær

Hvor og hvornår:
Vejerslev (ude i skoven), Faurskov Kommune, forår, sommer 2019


Phoenix

Har siden 2008 arbejdet med performancegruppen Wunderland. Jeg har skrevet tekster til den interaktive performance Phoenix p.t. opført i Århus (2014), København (2015), Reykjavik (2016) og Italien (2015), premieret af Statens Kunstråd. Publikum bevæger alene med høretelefoner sig i et havneområde, af og til alene, af og til i et møde med en performer. Teksterne læses op mens man går alene eller sidder ned. Der er ligeledes et soundscape under teksterne produceret af soundartist Thoranna Bjornsdottir.

https://vimeo.com/184863311

Ved sidste opførelse af Phoenix i Reykjavik 2016 stod jeg også for den interaktive del med opsætning af lydfilernes placering i en GPS-baseret audio augmented reality, så publikum får lydene på de rigtige steder i performancen.

(nedenfor et par af teksterne fra Phoenix' forskellige opførelser, men dele af dem kan også høres i videoen. Teksterne er skrevet specifikt til stedet, til lyden, til dramaturgien )

 

Little boat

Men in tar black jackets are dragging ropes

drawn to oysters and unbalanced floors

The wind throws flakes of light at my face
the harbor is blinking sky, no sky, sky, no sky

inside the skeleton of this wooden boat
my scull is close to water
It’s loose, it floats, but I’m listening
the painful sound of a distant train
the ancient smell of burning wood

I watch my coin fall into the well
it glitters at the bottom

 

Maze land

The seas mercury skin is expanding in every direction
oily waves caress the keels
I’m walking on a giant body of memories

the grid is tridimensional, lines moving,
corridors connecting underwater rooms

in every doorway there’s a silhouette
passing through
I sense your wet mermaid breath down my neck

Hidden bones make me stumble
my feet sink into warm skin
lead me through
let me pass
I’ll draw fastest path between us

 

Crash

A sand storm is coming from up north
a trembling palace of dust

particles shot ahead of it
hit my eyeballs from all sides

This road is wide and blank
cars pass by fast
no drivers are visible
behind the windshields

I walk with one foot on each side of the white stripes
sand is dripping from my fingertips

The setup is my own
the accident is within me

wrecked metal and glass pieces
travel my veins

eyes

Like wine, like cheese

I am the mumbling in all things,
the bacteria in the petri dish, the vibrations of your eyes

I am the wine in the bottle, totally silent, but opening towards itself
molecules turning without stirring the surface

no new air is added
no new ingredient

the wine changes its persona
dancing from one end of the room to the other
my dress goes from short and orange
to heavy dark red

Like wine, like cheese
shark shaped shadows stroke the glass
a heavy breath, falling coins

lillefyr


Vague Memory 

A piece of fabric lies ripped apart in the sand
patches of flowers and seaweed
a scissor

I have a vague memory of getting here
metal bridges, swinging ropes
bruises cover my arms

a mirror signals from the harbor
the coastline is full of sticks
flags flutter hard at the end of them
the boats most be inhabited

 

se mere på wunderland.dk


Orms rejse

Orms rejse

En oplevelsesbaseret vandreforestilling.
Lavet i samarbejde med Moesgaard Museum, som havde hyret Wunderland til en oplevelse i skoven omkring museet.
se mere her

Performerne skrev deres egne tekster, men jeg sørgede for at de sprogligt og indholdsmæssigt havde en sammenhæng. Desuden var jeg med til at redigere dramaturgien efterhånden som produktionen skred frem.

 

 

Photo: Jesper Lyng Michelsen

Min rolle: tekst, dramaturgi

Teatergruppe: Wunderland i samarbejde med MOMU (Moesgaard Museum)

Instruktør/kunstnerisk leder: Mette Aakjær

Hvor og hvornår:
MOMU (Moesgaard Museum), Århus, forår, sommer 2017


The soft animal of our body

The Soft Animal of Your Body

‘The soft animal of our body’ er stadig i gang, men i 2016 lavede vi en række performance eksperimenter på Bora Bora i Århus – stadig med udgangspunkt i det sensoriske. Vi eksperimenterede også med en teknik hvor vi kunne tale både individuelt og til grupper via en hjelm med indbyggede transmitter. Via hjelmen fik publikum både lyriske tekster og konkrete instruktioner. I disse eksperimenter havde jeg rollen som den der skrev og transmitterede teksterne.
Dette research-arbejde resulterede senere i performancen ‘Twisted Forest’.

Tekst fra wunderland.dk om dette research project:

The Research for THE SOFT ANIMAL OF OUR BODY is a continuation of Wunderland’s work with radical physical and sensory audience participation into new fields.

With our solid background of working with the audience one by one, meeting one performer at the time, we now want to explore new fields: the audience and the performers moving together as one group. Dissolving who is who, exploring the physicality and inner dynamics in a group.

The research is an important step before the actual production, to know enough about the amount of input and guidance a group needs, how the group changes with the numbers of individuals, and how many performers are needed for a specific group size.
Furthermore we want to investigate how the live animation through sound and words influences the group dynamics. And how the common costume influences the perception and behaviour in the group.

Part of script:

SPEAKER TO ALL (instruction):

Phase 4
Name of the phase: The barrel
Purpose: There is no purpose
Rules: No killings

SPEAKER TO ALL (text):

That little black face

That little knot of anger and fear

crumbled by your mothers comments

dried out by all the things you didn’t dare that day

and that year

the kisses you didn’t want to receive

hugs that were empty, 

hollow hours in front of a screen

little black face remembers

little black face remembers

people you let into your body

dirty footsteps still printed on you

My palms touch your palms

The bones beneath my skin touches the bones inside your hand

I let the little black face close its eyes 

It’s worried wrinkles grow softer


SPEAKER TO ALL (instruction):

Let your palms meet the with the palms of your fellow travellers hands

(bully, cottonfight) – 5-7 minutes

Min rolle: Poetiske tekster, instruktion og live speak (Game-master)

Teatergruppe: Wunderland

Instruktør/kunstnerisk leder: Mette Aakjær

Hvor og hvornår:
Bora Bora, 2016