1 BOG, 23 OPLÆSERE, 10 TIMERS LIVEMUSIK, 30 METER TEGNING

Den 5. december 2020 markerede ABER DABEI, at det var 45 år siden politologen og filosoffen Hannah Arendt, en af det 20 århundredes mest indflydelsesrige tænkere, døde. Vi gjorde det med en maratonoplæsning af Arendts hovedværk, Totalitarismens oprindelse, og satte dermed fokus på hendes afgørende bidrag til at forstå de totalitære tankers oprindelse, tiltrækningskraft og fare.

Foto: Christoffer Brekne, Petra Berg

Min rolle: Live tegner
(+ design af plakat)

Teatergruppe: Aber Dabei

Instruktør: Petra Berg Holbek

Hvor: Bora Bora, Århus

Hvornår: 5. december 2020

Horse Inside Out

Indeni en hest. Idéen om en hest. Hestens kraft. Et kæmpe bundt af muskler og energi, men tæmmet.
Hvor i dig er du utæmmet? Hvordan løsnes du op.

Uddrag af tekst:

Symphysis symphony
Sacred Sacrum
Coccyx clusters

dressed in purple organs
and transparent embryo tissue,
they talk to you

On each fingertip there’s an island of desire
to walk on all warm skin in the world
to dig into an unsentimental abyss of muscles
ready to explode in action

Horse Inside Out er en performance og installation senest vist på AROS Atelier i Århus, januar 2020 lige inden corona for den ville uden tvivl ikke være blevet til noget. Publikum kravler ind i den en af gangen og falder meget hurtigt ind i en ny virkelighed. Der er poesi, der er lyde, en kraftig duft. Der er et underligt kostume, et væld af strukturer og materialer og lys i det lille rum. Senere møder du en person.

Performancen varer 15 min.

Med denne installation arbejdede jeg ud over selve teksten, poesien med den helt præcise timing og instruktion, så de 15 min kunne rumme sit eget forløb fra man ankom til AROS atelier og skulle tage sine sko af, lægge telefon osv til man kravler ud af installationen.

Installation og performance rejser videre til Reykjavík Artmuseum (ISAND) og til AHJO Gallery (FINLAND) i 2021 eller når corona tillader det.

Links:
VIDEO (AROS Museum Facebook)
Fordyb dig i værket HORSE INSIDE OUT på ARoS i Aarhus, Teaternyt 2020
AROS Public

Min rolle: tekst, dramaturgi og interaktion

Teatergruppe: Wunderland

Instruktør/kunstnerisk leder: Mette Aakjær

Hvor og hvornår:
AROS Public, Århus, jan. 2020
AHJO Gallery, Joensuu, Finland, sep 2021

Uddrag af vølvens sang:

Ingen døre kan stoppe det
varme stuer får kolde gæster

Du leder forgæves efter skjul
forrådes af din egen skrøbelighed

Spådommen om Høje Stene er en sanse- og vandringsforestilling, som tager udgangspunkt i den forsvundne – og så alligevel ikke – skibssætning fra jernalderen et sted ved Gudenåen imellem Silkeborg og Viborg.
Wunderland har i iklædt sig en fortolkning af jernalderen.

Se mere her

En oplevelsesbaseret vandreforestilling.
Lavet i samarbejde med Moesgaard Museum, som havde hyret Wunderland til en oplevelse i skoven omkring museet.
se mere her

Performerne skrev deres egne tekster, men jeg sørgede for at de sprogligt og indholdsmæssigt havde en sammenhæng. Desuden var jeg med til at redigere dramaturgien efterhånden som produktionen skred frem.

Photo: Jesper Lyng Michelsen

Min rolle: tekst, dramaturgi

Teatergruppe: Wunderland i samarbejde med MOMU (Moesgaard Museum)

Instruktør/kunstnerisk leder: Mette Aakjær

Hvor og hvornår:
MOMU (Moesgaard Museum), Århus, forår, sommer 2017

‘The soft animal of our body’ er stadig i gang, men i 2016 lavede vi en række performance eksperimenter på Bora Bora i Århus – stadig med udgangspunkt i det sensoriske. Vi eksperimenterede også med en teknik hvor vi kunne tale både individuelt og til grupper via en hjelm med indbyggede transmitter. Via hjelmen fik publikum både lyriske tekster og konkrete instruktioner. I disse eksperimenter havde jeg rollen som den der skrev og transmitterede teksterne.

Tekst fra wunderland.dk om dette research project:

The Research for THE SOFT ANIMAL OF OUR BODY is a continuation of Wunderland’s work with radical physical and sensory audience participation into new fields.

With our solid background of working with the audience one by one, meeting one performer at the time, we
now want to explore new fields: the audience and the performers moving together as one group. Dissolving
who is who, exploring the physicality and inner dynamics in a group.

The research is an important step before the actual production, to know enough about the amount of input and
guidance a group needs, how the group changes with the numbers of individuals, and how many performers
are needed for a specific group size.
Furthermore we want to investigate how the live animation through sound
and words influences the group dynamics. And how the common costume influences the perception and
behaviour in the group.